(portrait de son épouse Joséphine Laporta par Frank Burty Haviland)
Frank Burty Haviland est un peintre dont la « trace » dans l’histoire de l’art contemporain est mineure.
Elle semble mineure.
Il est né à Limoges en 1886. Il est disparu en 1971 à Perpignan. Il repose à Céret.
Frank Burty Haviland est un peintre dont le talent doit être perçu avec attention.
(Frank Burty Haviland)
Il sut par exemple, mieux que quiconque, faire voir ce qui ne s’aperçoit pas.
Il fut, très tôt, cubiste.
(portrait de Joséphine 1903)
Il était, peut-être avant bien d’autres, entouré de masques africains.
Quand il peignit tout de bleu l’un de ses plus grands tableaux, il amena au premier plan cette couleur qui était celle des montagnes des Albères et que l’on voyait au loin. Que l’on peignait au loin. Qu’il rendit toute proche. La nature tout entière, les arbres, les feuilles que nous touchons, qui sont là à côté du personnage sur la terrasse des « Capucins » à Céret, sont bleus. Tout est comme bleu.
(Les « Célestins »)
Frank Burty Haviland voyait des choses que d’autres ne voyaient pas. Il voyait ce que d’autres ne pouvaient imaginer. Comme cet arbre qui se déploie dans l’espace, qui occupe l’espace, non seulement celui du tableau, mais qui devient cet espace, qui fait l’espace lui-même, cet arbre qui nous montre ce qu’être est. Cet arbre que Frank Burty peint tout en fleurs roses quand tout le reste du tableau, tout le reste du paysage est accablé du froid de l’hiver.
(Déodat de Séverac à Céret)
C’est sans doute de la même manière, pour la même raison, que très tôt, Frank Burty Haviland côtoya Picasso, Braque, Gris, Jacob, Modigliani.
C’est son professeur de piano Ricardo Vines qui lui fit rencontrer le compositeur Déodat de Séverac et par lui Manuel Martinez Hugué (autrement nommé « Manolo »).
Et Manolo qui était à Céret, qui était l’ami de Picasso… Tout le monde se retrouva à Céret.
Qu’André Salmon nomma « Mecque »; la « Mecque du cubisme », dit-il.
Et Dieu -le dieu des artistes, bien sûr-, Dieu seul sait véritablement le rôle que joua Frank Burty Haviland pour aider Picasso, Braque et beaucoup d’autres.
Sans Frank Burty Haviland l’art moderne n’aurait sans doute pas été tout à fait ce qu’il fut! Picasso lui doit beaucoup.
(une dédicace de Picasso)
Il le lui dit, le lui témoigna.
Mais le sait-on? Et, plus encore veut-on le dire? Veut-on même le penser?
Frank Burty Haviland, avec Pierre Brune créa le Musée d’art moderne de Céret.
Il persuada Picasso et beaucoup d’autres de donner quelques-unes de leurs œuvres. Picasso ce fut plus de cinquante.
Aujourd’hui encore, plus que jamais le musée de Céret fait vivre l’art moderne. Et aussi l’art contemporain. Il est, en façade, l’œuvre d’Antoni Tapies. Miro y fit une exposition inoubliable. Ses œuvres comme celles de tant d’autres y habitent.
(Pierre Brune et sa femme Miette)
En 2007 et 2008 le musée a acquis soixante toiles, plus de six cents dessins, pastels, aquarelles, gravures signés Frank Burty qui en fut son conservateur de 1956 à 1961. Après Pierre Brune.
Avant Joséphine Matamoros qui en assure la vitalité depuis près de vingt-cinq ans.
(Joséphine Matamoros, conservateur du Musée de Céret « recevant » Chagall)
Et qui a organisé une rétrospective Frank Burty Haviland (5 décembre 2009/31 mai 2010.)
La mémoire qui est dûe à Frank Burty, à l’homme, à l’artiste, au « visionnaire » de l’art ne faiblira plus.
Il y a parfois des artistes que l’on perçoit aujourd’hui comme « mineurs » mais dont la place, le rôle, furent majeurs.
On peut ici écouter Déodat de Séverac qui n’est ni Debussy, ni Ravel.
Mais ses « Baigneuses au soleil » sont un moment sans oubli.
http://www.musicme.com/Deodat-De-Severac/albums/Baigneuses-Au-Soleil—Cerdana—Sous-Les-Lauriers-Roses—Les-Naiades-Et-Le-Faune-Ind-3760005565436.html
(les « Baigneuses »)
Les principales sources iconographiques et d’information contenues dans cet article proviennent du Musée de Céret et de son site internet.
